这是影片最核心的惊悚点。山田并非出于信任,而是试探与胁迫。他利用若草对“特别”的渴望和内心的空虚,通过分享这个黑暗秘密来建立扭曲的同盟关系。在行定勋的镜头下,这种交换象征着青春期的迷茫与道德边界的模糊,两人因共同保守秘密而陷入一种病态的共生状态,这也是原著吉田秋生想要探讨的人性阴暗面。
基本忠实于漫画原作的神髓,但在节奏上做了压缩。漫画中大量的心理描写和日常琐碎细节在电影中转化为视觉符号,如河边的芦苇、腐烂的气味等。结局方面,电影保留了那种无解的青春绝望感,没有强行升华或给出光明的出口。对于没看过漫画的观众来说,结尾可能会显得突兀甚至令人不适,但这正是作品想传达的“恶意”无处不在的主题。
曾经,我们用最痛苦与无助的方式寻找“活着”的答案,在深夜或破晓的昏暗微光里,记录着那些微弱的、孤寂的、破碎的、短暂的永恒。
每一个角色冷冰冰的表面之下都藏有秘密,唯一善良的人也难逃堕落。所谓河畔藏着的“秘密”频繁出现但实则是缺席的存在,真正的秘密是人心和城市角落。电影企图编织一张以河畔荒岛为中心的社会阴暗、无人幸免的大网,但因为一众演员毫无技巧和感情地演绎,让很多地方只剩下干巴巴的台词,叙述着人物阴暗而敏感的心理活动。镜头频频点过河畔工厂和污染的河流,暗示环境与心理的关联,但镜头仍然太美太暖,感受不到任何从镜头美学出发的批判。情欲戏倒是情色至极,奇怪的准确。穿插全片的“采访”并不在乎采访者到底是谁,是“失语”角色唯一的“真诚”通道,而这种实验式的拼贴也提供了一种空置的悬念和疑问。同性恋、虐童、家庭问题所代表的社会问题与女主角的“无能感受”并置,直到结尾温暖灵巧的调子响起,为这场青春冒险点缀着空洞的善意。
谁说少年不识愁滋味,一旦尝过空虚的滋味,就离彻底的病态不远了。电影前半段近乎《挪威的森林》的内核,后半段稍微泄气,落入残酷青春的常规套路,猎奇情欲部分有《帮帮我爱神》之感。行定勋可真行,我还没从他的《剧场》缓过来,就被《河畔》的大胆放浪给惊到了。伪纪录片式的多线结构好评,船戏好评(拍得极其残忍乖戾),剪辑好评(利用视觉差作前后场景的拼接并表达寓意)。另,二阶堂富美一点也不美,吉沢亮倒是意料之外的惊艳了。
总觉得这种青春期的苦闷什么的日本总能拍出感觉
演得好,故事zuo(第1声)
Sitemap1 - Sitemap2 - Sitemap3 - Sitemap4 - Sitemap5
若本站收录内容无意侵犯了贵公司权益,请联系我们将尽快处理相关内容。
Copyright © 2020-2026 360电影院 Inc. All Rights Reserved.